מי הרג את עורך הווידאו? המדריך המלא לריל AI עם Claude ו-Higgsfield

הסרטון "מי הרג את עורך הווידאו" נוצר כולו מאפס. בלי מצלמה, בלי טיימליין ובלי שחקנים. כל הפריימים והקליפים נוצרו ב-Higgsfield, כל העריכה, האנימציות והכתוביות נכתבו בקוד עם Claude, וגם הקול שלי בסרטון נוצר ב-AI.

במדריך הזה תמצאו את כל מה שמאחורי הסרטון: את הפרומפטים המלאים להעתקה, את הכלים, את השיטה שעבדה (ואת מה שלא עבד), ואת הסקיל שבניתי ל-Claude כדי שתוכלו להפיק סרטונים כאלה בעצמכם.

גם הקול שלי כאן הוא AI. הקריינות היא שיבוט של הקול שלי ב-ElevenLabs, לא הקלטה. סרטון הסבר על איך עשיתי את זה עולה בקרוב באינסטגרם, אז שווה לעקוב אחריי ב-@alon._gabay כדי לא לפספס.

הכלים שבהם השתמשתי

Higgsfield: כל הפריימים והקליפים, מחובר ישירות ל-Claude.
Claude Code + Remotion: העריכה, האנימציות והכתוביות, כולן נכתבו בקוד.
ElevenLabs: הקריינות, בקול משובט שלי.
הסקיל: כל השיטה ארוזה כקובץ ש-Claude קורא לפני שהוא מתחיל לעבוד. אפשר להוריד אותו בסוף המדריך.

העבודה מתחלקת לשלושה שלבים: רעיונות ויצירת נכסים, ביקורת עצמית לפני שמישהו רואה, וסבבי תיקונים. הסרטון עבר 11 גרסאות עד שהיה מושלם.

שלב 1: מחברים את Higgsfield ל-Claude

אחרי החיבור, Claude מייצר תמונות וסרטונים ב-Higgsfield ישר מתוך השיחה. בלי מפתח API ובלי קוד.

פותחים חשבון Higgsfield עם מנוי בתשלום. עוד אין לכם? פותחים כאן.
ב-Claude נכנסים ל-Settings, אחר כך Connectors, ולוחצים על Add custom connector.
מדביקים את הכתובת https://mcp.higgsfield.ai/mcp, לוחצים Connect ומתחברים עם חשבון Higgsfield.
מבקשים מ-Claude פריים או קליפ, והוא מייצר.

לפתיחת חשבון Higgsfield ←

שלב 2: התסריט, והקריינות כציר הזמן

זה התסריט המלא של הסרטון, 42.7 שניות:

הוק: אמרו לכם שקלוד הרג את עורכי הווידאו. בואו נבין מה זה אומר.
ראיה 1: משפט אחד בעברית, וקלוד ערך פרק פודקאסט שלם לשנים-עשר רילס בתוך פרויקט חדש בקאפקאט.
ראיה 2: האנימציה הזאת? קוד. קלוד יצר אותה מאפס. בקוד.
ראיה 3: הבלש הזה לא קיים. צולל, אסטרונאוט, הכל AI. גם הפנים שלי.
טוויסט: אז מי מת? העורך של 2019 שישב שעות על פריים אחד. ומי שיודע לערוך ומשתמש ב-AI מקבל כוחות על.
סיום: סרטון שלם, מאפס. מחשב, דמיון וכמה כלים פשוטים. וזאת רק ההתחלה.

הסוד הוא שהקריינות קובעת הכל. מקליטים, מצמצמים שתיקות, ומתמללים ברמת מילה. כל חיתוך, כל כתובית וכל אפקט נגזרים מהזמן של מילה מסוימת בקריינות. אם מקליטים שורה מחדש, מתמללים שוב והסרטון מתיישר לבד.

ככה ביקשתי את זה מ-Claude:

"תתמלל את הקריינות ברמת מילה, ותבנה את כל החיתוכים והכתוביות לפי הזמנים של המילים. בלי מספרי פריימים קשיחים."

שלב 3: יצירת דמות רפרנס עקבית

כדי שהדמות תיראה בדיוק אותו דבר בכל פריים לאורך כל הסרטון, בונים קודם דמות רפרנס. זה הבסיס של כל הסרטון, ושווה להשקיע בו כמה דקות.

א. מעלים כמה תמונות שלכם

4 עד 6 תמונות מספיקות: פנים מלפנים, שלושת-רבעי, פרופיל, ותמונה של כל הגוף. חשוב שיהיה אור טוב ואחיד, רקע נקי, ובלי משקפי שמש, כובע או פילטרים. ככל שהתמונות ברורות יותר, הדמות תהיה מדויקת יותר.

ב. כותבים /Model sheet

בשיחה עם Claude, כש-Higgsfield מחובר, מעלים את התמונות וכותבים /Model sheet. Claude בונה מהן גיליון דמות אחד: פנים מלפנים, שלושת-רבעי, פרופיל וגב, קלוז-אפים של העיניים, השיער והזקן, וגוף מלא מכל הכיוונים. כל המבטים הם של אותה דמות בדיוק.

"/Model sheet — תבנה גיליון דמות מהתמונות שהעליתי: חזית, שלושת-רבעי, פרופיל, גב, קלוז-אפים וגוף מלא. רקע אפור נקי, תאורת סטודיו רכה, בלי פילטר יופי."

זה גיליון הדמות שממנו נבנה כל הסרטון:

גיליון הדמות של אלון: פנים מכל הזוויות, קלוז-אפים וגוף מלא

ג. הופכים את הגיליון ל-Element

מהגיליון יוצרים ב-Higgsfield Element, דמות שמורה שאפשר לקרוא לה בכל פרומפט. מכניסים אותה לפרומפט עם שלושה סוגריים משולשים. בכל הפרומפטים במדריך הזה מופיע <<<your_element>>>. מחליפים אותו ב-Element שלכם.

"תיצור Element מגיליון הדמות, ותשתמש בו בכל הפריימים של הסרטון."

והתוצאה: אותו בלש בחדר החקירות, מתחת למים, בחלל ועל ראש ענק בשדה, עם אותן פנים בכל פריים.

שלב 4: הנוסחה שהורידה את "מראה ה-AI"

ניסיתי קודם את Nano Banana ואת GPT Image, והתוצאה נראתה "מיוצרת". מה שעבד בסוף הוא Cinema Studio Image 2.5 עם Element (2 קרדיטים לפריים), ופרומפט שמתאר צילום ולא תמונה:

פותחים ב-Film still, ואז סוג פילם ועדשה.
מקור אור פרקטי אחד, כמו נורה, פנס או מסך, הוא מקור האור היחיד.
גרעין, halation וצבעוניות teal ו-amber, ובלי מילים כמו "hyper-realistic".

זה הפרומפט של פריים ההוק:

Film still from a modern neo-noir thriller, 35mm Kodak Vision3 500T, Cooke anamorphic. A bare concrete interrogation room at night. <<<your_element>>> sits tied to a wooden chair with thick rope, creased beige trench coat, loosened dark tie, a fresh scratch on his cheek, looking up with quiet defiance. A single bare bulb swings above and throws a hard pool of light. In the near foreground, out of focus and seen only from behind, a man in an identical trench coat raises a revolver toward him; the arm and gun cast a long sharp shadow on the cracked wall. Wet floor, smoke, halation on the bulb, authentic grain, teal shadows and amber highlights.

פריים ההוק: הבלש קשור לכיסא, אקדח מכוון אליו

הבלש מאיר בפנס על לוח שעם מלא תמונות וחוטים אדומים

שלב 5: שלד הפרומפט של לוח החקירה

ארבעה פריימים מאותו שלד, ורק הקומפוזיציה משתנה. את [blocking] מחליפים בכל פריים: מאחור עם אלומת הפנס על הלוח, שלושת-רבעי עם סיכה אדומה ביד, ארכיון רחב עם חלון גשום, או פרופיל צמוד. ככה כל הסצנה נראית כמו סרט אחד.

Film still from a 1950s noir feature, 35mm Kodak Double-X, Cooke anamorphic. [blocking] <<<your_element>>> [wardrobe]... the flashlight is the only light... cork board covered with photographs, typed labels, index cards and red string... dust in the beam, halation on the hot spot, authentic grain, gate weave, teal shadows and amber highlights.

שלב 6: הפריימים ההזויים

עולם בלתי אפשרי, אבל באותה שפת צילום כמו הסצנות הריאליסטיות. ככה ההזוי נראה כמו פריים מאותו סרט. בעריכה הפריימים האלה קיבלו הכי הרבה זמן מסך.

ראש ענק של הבלש בשדה חיטה — ראש ענק בשדה חיטה

הבלש הולך על פס פילם מעל העיר — גשר פילם מעל תל אביב

חדר שכל קירותיו מכוסים בטלפונים — חדר מרוצף בטלפונים

הראש הענק

Surreal cinematic film still, 65mm, golden hour. A colossal photoreal head of <<<your_element>>>, the size of a house, rises from a wheat field, eyes open and calm, wind moving the wheat. On top of the giant head sits a tiny <<<your_element>>> in a beige detective trench coat, legs dangling, looking at the horizon. Low sun, long shadows, dust in the air, authentic film grain, teal and amber grade.

גשר הפילם

Surreal cinematic film still, 35mm anamorphic, night. <<<your_element>>> in a beige detective trench coat walks alone along a giant strip of 35mm motion-picture film, stretched like a suspension bridge high above the lights of Tel Aviv at night; each frame of the film under his feet glows with a different scene, rain, wind in the coat, city lights bokeh far below, vertigo wide angle from behind and above, authentic grain, teal and amber grade.

המשרד האינסופי

Surreal cinematic film still, 35mm, deep focus. An endless dim office that recedes to the horizon: hundreds of identical desks in rows, at each one sits <<<your_element>>> in a beige trench coat editing video on a glowing monitor, all of them identical, all hunched over their screens; only the nearest one in the foreground has turned to look straight into the camera, calm. Monitors are the only light, dust, mirror-like repetition, authentic grain, teal and amber grade.

חדר הטלפונים

Surreal cinematic film still, 35mm anamorphic. <<<your_element>>> in a beige detective trench coat stands in the center of a dark room whose walls, floor and ceiling are completely tiled with hundreds of smartphones, each playing a different vertical video; the phones are the only light source and paint shifting teal and amber reflections on his face and coat. He looks up slowly. Authentic grain, halation, deep blacks.

שלב 7: וידאו וליפ-סינק, מה עבד ומה לא

מודל	שימוש	עלות (קרדיטים)	שורה תחתונה
Higgsfield Speak	ליפ-סינק	~1 ל-5 שניות	היחיד שעבד בעברית
Grok Imagine Lite	קליפ בלי דיבור	3 ל-3 שניות	ההוק בסרטון
Seedance 2.0 Mini	קליפ בלי דיבור	2 ל-4 שניות	חלופה זולה, 480p
Seedance 2.0	תנועה בפריימים ההזויים	12.5–22.5	יפה לתנועה, לא לשפתיים
Wan 2.7	ליפ-סינק	7.5	נפסל

כלל אצבע: ליפ-סינק רק בשוט של דמות שיושבת ומדברת, ועד שנייה רצופה על המסך. בשוט מסובך, כמו הדמות הקשורה עם האקדח, עדיף קליפ שקט עם תנועת מצלמה, והקריינות מעליו. ל-Speak צריך להעלות את קטע האודיו כקובץ WAV.

שלב 8: העריכה כולה בקוד

את כל העריכה Claude כתב ב-Remotion, ספריית React לווידאו. אני כתבתי לו הערות כמו לעורך, והוא תרגם כל הערה לקוד ורינדר גרסה חדשה. אלה הערות אמיתיות מהעבודה:

"על 'האנימציה הזאת' תיצור אנימציה יותר מורכבת"

"כשאני אומר 'הפנים שלי', תצוגה של סריקה על גבי הפנים"

"תפרק את הפריים לשכבות כמו שכבות של וידאו, ותרכיב אותו חזרה בתור הסצנה הבאה"

"בשניות הראשונות צריכים להיות הרבה מסכים אחרי הירייה"

כותרת תלת-ממדית 'מי הרג את העורך' עם גריד וחלקיקים

שלב 9: כתוביות שמלוות ולא דוחפות

כל הטקסט נמצא באמצע המסך, אף פעם לא גם למטה וגם באמצע.
כתוביות רגילות של 2–3 מילים, וסטאקים קינטיים רק על המשפטים החזקים.
מילה אחת צהובה בכל סטאק.
כשמציגים דמות, רק המילה שלה על המסך.
כל מילה מדוברת מופיעה פעם אחת בדיוק.

שלב 10: ביקורת עצמית לפני שמישהו רואה

לפני כל גרסה, Claude מרנדר פריים כל רבע שנייה, חותך את אזור הכתוביות ומסדר הכל ברשת אחת. ככה רואים מיד כתוביות שעולות אחת על השנייה, פריים שחוזר או קצב שבור.

רשת של פריימים מהסרטון, פריים כל רבע שנייה

"לפני שאתה שולח לי, תעבור על כל הסרטון פריים כל רבע שנייה ותבדוק שאין כתוביות שדורסות זו את זו."

הסקיל: כל השיטה בהורדה אחת

ארזתי את כל השיטה, כולל הלקחים מ-11 הגרסאות, צ'קליסט הביקורת, הפקודות ומנוע הכתוביות, כסקיל ל-Claude. מורידים אותו פעם אחת, ו-Claude עובד לפיו בכל ריל.

הורדת הסקיל ai-reel-remotion (zip)

התקנה ב-Claude Code: פותחים את ה-zip לתוך תיקיית הסקילים:

unzip ai-reel-remotion.zip -d ~/.claude/skills/

ב-claude.ai: מעלים את ה-zip כמו שהוא תחת Settings, Capabilities, Skills.

ואז פשוט אומרים ל-Claude: "תשתמש בסקיל ai-reel-remotion ותפיק לי ריל על…". הוא מתחיל משאלות על הבריף.

עקבו אחריי באינסטגרם

הסרטון הבא: איך שיבטתי את הקול שלי ב-AI. ועוד הרבה עריכה עם Claude.

@alon._gabay ←

נ.ב.

אם מעולם לא ערכתם סרטון וכל מה שכתבתי כאן מרגיש לכם קצת כמו סינית — הכל בסדר!

הכנתי קורס דיגיטלי מקיף שמראה לכם הכל, צעד אחר צעד, עד שתגיעו לתוצאה מושלמת.

לקורס קוראים ״עריכת וידאו בהילוך מהיר״

לפרטים והרשמה לקורס ←